歌劇這種藝術形式，對於華國人來說，侷限性和戲曲是極其相似的——絕大多數的歌劇作品都是以意大利語來表演的，剩下的大概就是法語，連國際語言英語都沒什麼地位。所以華國人唱歌劇的，追求的一般都是一個字：像。
像意大利人的審美。
像意大利語的口音。
像一個歐洲演員的表現力。
越像的，一定就是越好的！
譚雲秋作爲國內相當知名的歌劇演員，在國家歌劇院也是一等一的獨唱演員，尤其是演唱了《我愛你，華國》之後，更有家喻戶曉的感覺。但她追求歌劇上的進步，到了一定程度上，還是要來歐洲進修。
顯然，歐洲人並沒有給這位華國著名歌唱家很好的印象。
譚雲秋既然已經開口抱怨，也就沒忍着，從導演、顧問對她的輕視態度，從合作演員的桀驁，從角色被隨意左右……總之是很不開心。
“真是人在屋檐下不得不低頭，”譚雲秋揉揉眉心：“不過當年我在學校唸書的時候，也差不多，比不上那些天賦特別好的，一到排戲，老師就把我到處亂塞。”
“但現在，你的同學們都比不過你了，是不是？”林海文笑着問她：“過癮吧？你特喜歡參加同學聚會吧，看着那些個曾經比你風光的，一個個都不如你了。”
“那人家可以不去啊，再說了，只有你才這麼陰暗。”
“我有什麼可陰暗的，我一直風光，當初沒有我風光的，現在只能是更不如我。”林海文嘚瑟了一下：“我都不去同學聚會的，就怕萬衆矚目，風頭太過，讓他們回家之後，午夜夢迴一陣失落，多難受？”
“……行了。”
“你在這邊唱什麼，《圖蘭朵》麼？”
“什麼？圖蘭朵是什麼？”
林海文眨眨眼，原來《圖蘭朵》是沒有的麼？林海文才反應過來——似乎《一千零一夜》中的這個元朝公主的故事並不存在，自然普契尼也就無所謂根據這個童話，寫一出歌劇出來了。
“……噢，我說的是《奧賽羅》？”
《奧賽羅》作爲最著名的一出歌劇，譚雲秋確定自己不可能聽不出來，林海文明明說的是《圖蘭朵》，圖蘭朵並不是意大利語——它是蒙古語裏頭“溫暖”的意思，譚雲秋不通蒙語，自然也不知道意思。
她狐疑地看着林海文。
林海文一點也不擔心，反正譚雲秋啥也不知道。
“好吧，”譚雲秋看他一副就是你聽錯了的樣子，也沒辦法：“對了，威尼斯歌劇院要唱《茶花女》，你是不是要去聽？”
“好像是有這個行程，巴別塔主席會招待我們。”
譚雲秋瞭然：“雙年展開幕的時候，歌劇院一般都會有大劇上演——《茶花女》首演就是在這裏哦，算是保留劇目了。我一想你肯定也是要受邀的。”
林海文對歌劇不太熟悉，作爲一個隨身攜帶翻譯器的神仙人物，他聽歌劇其實沒有什麼語言障礙，單純是美學認同的問題——相對來說他更願意聽京劇來着。
一方水土一方人。
“所以你是來聽戲的？順道看看我？”
“聽戲……說得好像敲鑼打鼓一樣，”譚雲秋翻了個白眼：“正好有這個機會，我就聽一聽，幾位主演都很大牌的，機會挺難得的。”
“要我帶帶你麼？給人找人籤個名什麼的。”
“……謝了，不至於。”
“好吧。”
……
當夜，巴別塔果然招待幾位貴賓，在威尼斯鳳凰劇院聽了一出《茶花女》。
水準確實不錯。
“如果你要聽一出高水準的歌劇，只有在意大利纔可以做到。”說話的是威尼斯市政府主管文化交流的官員亞歷山大。林海文對他的話倒是沒有什麼不滿，聽京劇你還得到華國的，聽歌劇到意大利再正常不過了。
亞歷山大還是比較客氣的，覺得林海文可能不太聽得懂，整個過程都時不時給他介紹一下，一會說《茶花女》的背景，原著作者小仲馬，他有個爹叫大仲馬，寫了《基督山伯爵》和《三個火槍手》等等。歌劇作者威爾第，是意大利最牛叉最牛叉的作曲家。
然後《茶花女》這個故事，講的是一個交際花大美妞跟一個矯情作家之間的故事，因爲作家他爹非常惡毒，讓兩人之間產生了誤會，最後沒能在一起，大美妞還死掉了，死掉之前又祝福作家找到一個更好更配得上他的美妞——可以說很聖母了。
林海文一直微笑聽着。
倒是巴別塔主席在經歷了攤位事故之後，變得有點主動，他隔着林海文，用意大利語跟亞歷山大介紹了一下：“您可能不太清楚，林海文也是一位非常優秀的男高音歌唱家，被譽爲東方的帕瓦羅蒂，他在華國和美國演唱過自己創作的《黃河大合唱》，無論在表演還是在創作上，都非常優秀。我想，他對《茶花女》這樣的不休名作，一定不會陌生的。”
言下之意：少說兩句吧！！
“當然，在華國它也是非常知名的劇作。”
林海文突然用流利的意大利語插了一句嘴——剛纔他們都用英語交流。
尷尬！
呵呵呵……
“亞歷山大對林先生的博學還不太瞭解。”
“沒事兒，”林海文寬容地笑笑：“我對自己的博學程度，有時候都不太瞭解，太博學就是這一點不好。”
“……是，是的。”
交談從這裏開始就變得不是那麼美好了，表演結束之後，林海文才突然發現，原來意大利也有這個習慣，就是貴賓跟演職人員見面啥的。
幾位主演都相當知名，林海文也不是政要，見面的氛圍比較輕鬆，大家談談《茶花女》，聊聊藝術啥的，倒是飾演女主角維奧莉塔的拉菲·科斯，表現的有點不堪——這位據說是B角， A角沒來成。
她倒是沒敢在林海文面前說什麼，不過隱隱約約的白眼總是隱藏不住——尤其論及華國歌劇的時候，顯然是一位藝術民粹分子。
林海文瞥了她一眼，貌似疑惑地問了一句：“你們的歌劇名作似乎都出自一百多年前，難道20世紀以來，都沒有人寫出過新的不朽作品麼？”
這話倒不是假的，在林海文上輩子，世界十大歌劇中，僅有《圖蘭朵》和《蝴蝶夫人》是20世紀的作品，其餘《卡門》《奧賽羅》等等都是十九世紀的作品——而偏偏，圖蘭朵是華國題材，而蝴蝶夫人則是鬼子題材。在這個時空都沒有誕生出來。
幾位意大利歌劇演員都有些尷尬。
“呵呵，經典總是需要時間的，我相信華國的藝術作品也是如此。”亞歷山大不得不出來挽尊。
林海文瞭然點頭：“倒也是，在我的創作面世之前，我們國家的古詩詞也有一段沉寂的時間，沒什麼有影響力的作品。但我還是覺得我們這些現代人，也不可以總是用時間來做藉口，要努力啊。”
“歌劇作品並不是那麼容易創作的，”拉菲有點忍不住：“雖然意大利也沒有寫出能夠媲美《卡門》的經典作品，但其它地方就更不必說了，從創作上來說，我們意大利人還是很進取的。”
“噢，”林海文頓了頓，“那，要不要我幫幫你們？”
“啊？”
“您說什麼？”
“您是什麼意思？”
“哦呵呵，我沒有別的意思啊，這位女士說你們已經很努力很進取了，但還是寫不出好的作品來，我就建議一下，要不我來幫你們寫一本？”
沉默。
相當尷尬的沉默。
“好啊！”
首先說話的並不是亞歷山大，也不是拉菲·科斯，而是男主角阿爾貝羅——一位相當著名的男高音歌唱家：“我也有幸看過您的歌唱表演，尤其是多明戈介紹了您之後，如果您可以創作出媲美景點的歌劇作品，我相信所有歌劇演員都會感謝您的。”
這是個聰明人。
置一時之氣不如讓林海文下不來臺。
所有在場的意大利人都反應過來，暗暗叫好，拉菲·科斯甚至還補了一句：“不知道什麼時候能夠看到您的作品呢？”
“嗯……不需要太久吧應該，不是特別爲難的事情。”林海文雲淡風輕：“等我回國之後，我會讓我的夥伴帶來給你們的——她也是一位優秀的歌劇演員。”
……
“你說什麼？”譚雲秋覺得自己可能耳朵壞了。
“我說我要譜一部歌劇，要媲美《卡門》《奧賽羅》，怎麼？”林海文挑眉，輕鬆地問她：“到時候讓你唱主角，高興吧？放心吧，跟着我有肉喫。”
我信了你的邪哦！
如林海文自己所說，今天幾乎所有的意大利歌劇名作都誕生於十九世紀，二百年時間，幾乎沒有新經典誕生——這固然是因爲歐洲藝術中心離開了羅馬、佛羅倫薩和威尼斯，最優秀的歐洲人都不再以意大利語爲創作語言。但毫無疑問，一部經典歌劇的誕生，仍然是非常困難的事情。
絕非林海文表現出來的那麼輕鬆。
“哎，對了，之前我說《奧賽羅》的時候，你聽成了什麼來着？”
“……圖蘭朵？”
“哦對，好的，我決定了，歌劇的名字就叫《圖蘭朵》！”
“……”
瘋了！